Découvrez le monde du vijing
VJ et Vidéo-Mapping
Cette formation est destinée à tout public quelque soit leur niveau avec des possibilités de financement
Monteurs vidéo, technicien lumières, artistes DJ, VJ , régisseurs prestataires techniques événementiels…
Nous proposons des formations adaptées selon le niveau des formés avec un niveau intermédiaire à un niveau expert.
Les formés se verront offrir 30 min de Loops vidéo HD produite par @VISUELVJ.
Le Mapping Vidéo
C’est l’art de transformer des objets ou des batiments en surface de projection vidéo qui s’adapte à l’architecture et modèles, pour les sublimer en combinant l’art visuel , la technique et scénographie pour créer des Events lumineux et magique.
Formation VJ & Vidéo Mapping
Pré-requis
Niveau : de intermédiaire à expert avec bonne maîtrise de l’outil informatique et bases de vidéo (formats, projection).
Logiciels principaux : Resolume Arena pour le VJing & le mapping (mapping de Resolume).
Objectifs
Apprendre à mixer la vidéo live et le Vidéo Mapping avec le logiciel Resolume Arena et sa fenêtre Advanced.
Savoir et calculer ratio et distance de projection pour les Vidéo projecteur.Faire un tour d’horizon de la culture de l’image et mix live et Mapping Vidéo ainsi que les différentes solutions qui existent.
Durée
5 jours* 7h/jour
(*Tarifs sur demande)
Intermittents du spectacle, techniciens vidéo, artistes numériques,DJ&VJ, régisseurs lumière/vidéo souhaitant ajouter le VJing et le mapping à leurs compétences.
Pourquoi suivre cette formation ?
Le VJing est l’art de mixer et de composer de la vidéo en temps réel, au service du spectacle vivant et de l’événementiel. Il permet de créer des ambiances visuelles dynamiques qui dialoguent avec la musique, la lumière et la scénographie, en particulier dans le cadre du vidéo mapping.
Pratique et accessible
Apprenez à créer des vidéos de qualité professionnelle.
Élargissez vos horizons professionnels
Apprenez à utiliser la vidéo pour mettre en valeur votre talent.
Développer des projets personnels
Découvrez comment créer du contenu & scénographier vos évenements pour les rendre visuellement mémorables
Outils adaptés à votre emploi du temps
Adobe version cc
Photoshop / Illustrator / after effects + Plug tiers
liste plug-in enseignés sur demande
Déroulé de la formation
Jour1 Bases vidéo & culture VJ
Rappels vidéo : signaux (analogique/numérique), résolutions (SD, HD, 4K), codecs, connectiques (HDMI, SDI, DisplayPort, etc.).
Panorama du VJing et du vidéo mapping : usages en concerts, théâtre, danse, installations urbaines et événements.
Prise en main du poste de travail : Mac/PC, organisation des médias, gestion de bibliothèques vidéo pour le live.
Jour 2 VJing avec Resolume Arena
Découverte des interfaces de Resolume Arena : colonnes, couches, déclenchement de clips, effets, transitions et fenêtre Avancée « ADVANCED » ( Output Slice Mask…)
Création d’un premier set : mapping simple sur un écran, gestion de la synchronisation musicale, utilisation de contrôleurs MIDI (si disponibles).
Workflow médias : encodage et optimisation des fichiers pour le live, gestion de gros volumes de médias
Exercices pratiques : chaque stagiaire prépare une courte performance de 2 à 3 minutes.
Jour 3 Techniques avancées de diffusion
Configurer plusieurs sorties vidéo, travailler avec un vidéoprojecteur et un écran simultanément Soft Edge
Notions de murs LED et murs d’images : pitch, luminosité, configuration des processeurs, mapping de surfaces LED dans Resolume.
Initiation création de masques avec PHOTOSHOP & After Effect ( Adobe)
Jour 4 :Techniques de Vidéo mapping
Principes du projection mapping : choix des surfaces (objets, décors, architecture), contraintes de lumière, distance et optiques.
Prise en main d’un logiciel de mapping (Module de mapping de Resolume) : création de surfaces, warping, masques.
Atelier : mapping d’un objet ou mini-décor en salle (volumes simples).
Jour 5 : Projet final et restitution
Conception d’une mini performance : définition du concept, choix des surfaces et des médias.
Répétitions par groupes : réglage fin des projecteurs, calage des surfaces, tests en conditions proches du réel (lumière, son).
Restitution (interne à la formation) et débrief collectif : analyse artistique et technique, pistes d’amélioration.
Évaluation continue : exercices quotidiens (set VJ, configuration d’une diffusion, mapping d’un volume) et QCM court en fin de parcours pour valider les notions techniques